【热门】小学语文教案范文集锦6篇
作为一名辛苦耕耘的教育工作者，常常要根据教学需要编写教案，教案有利于教学水平的提高，有助于教研活动的开展。如何把教案做到重点突出呢？以下是小编收集整理的小学语文教案6篇，欢迎阅读与收藏。
小学语文教案 篇1一、复习课文。
1、采用齐读、听读、分组读、开火车读等多种方式复习本单元的内容。
2、多音字组词
省、落、间、胖、称、兴、行、盛、传、好、干
二、填上适当的词语。等第
（ ）的叶子 （ ）地登高
（ ）的掌声 （ ）地漂浮
（ ）的湖面 （ ）地演唱
三、阅读分析
阅读短文，回答问题。等第
走进大豆田，如同走入画一般的.境界。一阵秋风吹过，眼前豆棵上挂满的豆英就像美人的耳坠似的，微微摇晃，铃铃作响。像春风吹过树林，像春泉淌过小涧，像海浪轻轻拍击岸壁。俯身收割，眼前的一株株豆棵，瞬间幻化成佩环丁当的姑娘，手携着割豆人奔过来。此时，割豆人能听到她们的欢笑声、喧闹声、呼吸声和她们低低的絮语，声音在豆棵的枝丫间荡漾，也在割豆人的心里荡漾。
1．这篇短文围绕哪句话来写的。用“”画出来。
2．读课文，说说文中把豆棵上挂满的豆荚比作什么？写出句子。
3．根据课文填空。
豆棵上挂满的豆荚，秋风一吹，_______摇晃，________作响。像春风_________，像春泉________，像海浪________。
四、复习作业（见试卷）
复习目标：
１、掌握第七单元的生字词。
２、学会把句子补充完整。
３、能按课文内容填空
４、进一步练习修改病句。
５、进行阅读分析，提高阅读水平。
小学语文教案 篇2一、揭题。
今天我们学习“找骆驼”，(板书课题)谁找骆驼?(商人、老人)
商人的骆驼怎么啦?(走失)
“走失”与“丢失”有什么区别?(走失：走着，走着，没了!)
骆驼走失了，商人很着急，这时候看见一位老人，商人怎么样?(赶上去问)
我是老人，你是商人!我们表演。(评议、朗读)
二、定向。
老人看见过骆驼吗?老人知道骆驼的样子吗?我们自己来学懂这篇课文。
三、自学。
第一台阶：
1．自学课文，划下描写骆驼“样子”的词句。
2．交流：说说骆驼的样子。
3．说样子。
(1)左脚跛。(什么叫跛?)
(2)左驮蜜，右驮米。(什么叫驮?)
(3)缺了一颗牙齿。
刚才说得对不对?商人听了高兴吗?
我当老人，你们当商人，我们表演一次。
评价：“对!不错!对极了!”的.程度念出来没有?
当老人说了“不知道”后，商人怎么说?
(“忿忿”怎么念?研究“哄”、“详细”的意思)
第二台阶：
说说，练练
1．用“因为……所以……”句式讲话。(例：因为老人看见脚印右边深，左边浅，所以知道骆驼的左脚有点跛……)
2．老人之所以……是因为他观察得仔细，判断得正确。
第三台阶：
分析，朗读
1．能把老人怎么想的语句划出来吗?
(学生答：“课文里没有。”老师要求学生思考)
2．破——浅?跛——晃——左蜜
右米
3．树叶被缺了一颗牙的骆驼咬过该是什么样子?(研究、画、分析。)
4．读，我们学着老人的口气说话——什么口气?
(1)“不紧不慢”地读
(2)“至于”干什么用?(连续上下文，顺着……)
(3)找到没有?哪个词说明找到了?(果然)
“照”——可换词吗?(可以，换“按”)
“指点”是指什么?
“一路”与哪个词有关系。(走失)
四、指点。
为什么顺着脚印去找?
另外两条线索为什么不可靠?(学生讨论)
五、我们又不去找骆驼，干吗学?
编者意图是给我们一些正确的解决问题的方法。
六、差异作业。
1．课后填空，抄词。
2．表情朗读。
选做题：表演“找到骆驼后——”。
七、表演。
板书：
判断
分析
观察
左脚破
脚印右深左浅
左驮蜜右驮米
路左边有蜜，右边有米
缺了一颗牙齿
齿印
顺着脚印去找
小学语文教案 篇3【边教边悟】
追问：课堂中的阳光是谁的阳光？
我精心营造了这样一个充满《阳光》的世界：在班得瑞《日光海岸》的音乐背景下，大海在夕阳的映照下，波光粼粼；北国的雪野，在阳光的照耀下，银光闪闪；阳光像金子，洒遍田地…………一幅幅我精心选择的优美的阳光图画，连我自己欣赏也觉得美丽之至，我设想着这些充满阳光的美丽的图片，慢慢出现在孩子的视野。我非常欣赏这篇课文，将它处理成“配乐朗读欣赏”课。
放学时，我和学生们走在阳光铺洒的小路上，那么温暖。外面是是现实的阳光，大地充溢着阳光的气息，我忽然想问自己：我为孩子们营造的“阳光”到底是谁的“阳光”？
远离学生生活和社会现实的课程教学所体现的只是单一生活模式；缺乏生活意义的课程迫使学生在课程实施中戴着面具做痛苦表演，学生没有真实生活的愉悦体验，更没有生活激情。学生的生活世界被忽视了，学生──一个社会情境中的具体人变成了一个单纯的.、表演的认知者。然而，外在认知究竟与认知者生活发生何种内在关联?知识在学习者生活世界中何处抛锚生根并生长出新的形态?课堂上的阳光究竟是谁的阳光?只有孩子成为“生活的体验者”，他才能更真切地”感受阳光的伟大”！
我决定推迟《阳光》的讲课时间，增加一个“体验”的环节：回家做实验。种两盘相同种子的植物，把他们放置两种不同的环境下，一盆放在阳光充分的环境下，一盆放在没有一点阳光的地方，要同学们每天观察这两盆花生长的变化，也可以用照片的形式留作记录。
一周之后，同学们一个个急着向我报“喜事”，告诉我小苗苗又长高了，并讲述着其中的发现，他们说：“老师快让我们上这篇课文吧，我都等不急了。”当孩子们做成一件事后，心中的喜悦不言而喻。看到他们一个个兴奋的样子，我也被感染着，我自愧不如孩子们，本来自己也要做这项实验的，可我却迟迟没做。
课堂里，孩子们 ……此处隐藏3717个字……丰富的想象力。)
⑶过度：达芬奇精湛的艺术，这幅画独特的魅力除了体现在蒙娜丽莎神秘的微笑上，还体现在哪里?(引出第七自然段)
课件出示第七段(达芬奇不仅把蒙娜丽莎的面部表情画得耐人寻味，还注重她的身姿、服饰的搭配以及他身后背景的衬托，可见达芬奇的艺术高超。
⑷作者用优美生动的语言细致地向我们描述了蒙娜丽莎这幅世界名画的魅力，让我们感到蒙娜丽莎仿佛就在我们眼前。回顾这三段话，想想作者是如何来介绍的?课件出示：尺寸大小、色彩、整体外形，面部表情、神秘的微笑，身姿、服饰、身后背景。描写中加入自己的想象。
过渡：从作者的具体描述中我们感受到了这幅世界名画的魅力，除了这些，你还可以从哪里看出蒙娜丽莎的无穷魅力?请大家读读课文的1——4自然段，看看会有什么发现?
4、学生读课文1——4段，思考回答：(抓住两个“慢慢”体会;抓住“队伍之长”体会)
四、总结升华。
过渡：同学们可真会学习，不仅能从作者的具体描述中感受到画的神奇，还能够从人们的等待中看出蒙娜丽莎的魅力。怪不得作者在最后说：(出示示最后一段)
1、齐读这段话。
2、说说你感受到了什么?(相机板书：明珠 灵魂的一部分)
引读：我相信蒙娜丽莎已经深深地嵌入了我们每一位同学的心中，已经成为了我们灵魂的一部分，请大家读：
读到这里，让我们不得不对这幅世界名画的作者无比赞佩，他就是意大利著名画家达芬奇。请看课件：达芬奇，意大利文艺复兴时期的一位画家，他是一位思想深邃、学识渊、多才多艺的艺术大师、科学巨匠、文艺理论家、大哲学家、诗人、音乐家、工程师和发明家。他在几乎每个领域都做出了巨大的贡献。后代的学者称他是 “文艺复兴时代最完美的代表”，是“第一流的学者”，是一位“旷世奇才”。
五、课外延伸。
《最后的晚餐》也是达芬奇的名画，它是世界著名的宗教画，有兴趣的同学可以去查阅有关的资料，也可以仿照课文的写法来描述一下这幅名画。
板书：
蒙娜丽莎之约
明珠 灵魂的一部分
《蒙娜丽莎之约》背景知识
达·芬奇 (1452—1519)意大利文艺复兴时期的一位画家，也是整个欧洲文艺复兴时期最杰出的代表人物之一。他是一位思想深邃、学识渊博、多才多艺的艺术大师、科学巨匠、文艺理论家、大哲学家、诗人、音乐家、工程师和发明家。他在几乎每个领域都作出了巨大的贡献。后代的学者称他是“文艺复兴时代最完美的代表”，是“第一流的学者”，是一位“旷世奇才”。所有的、以及更多的赞誉他都当之无愧。《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》这两件誉满全球的作品，使达·芬奇的名字永垂青史。
纽约大都会博物馆是美国最大的博物馆，建于1880 年，整个博物馆是一幢大厦，占地8 公顷，为北京故宫博物院的1/9，但展出面积很大，不下24 公顷，反而是故宫博物院的两倍。仅画廊就有200 多个，藏有36.5 万件各类文物和艺术品。
纽约的大都会博物馆背依纽约中央公园，闹中取静，环境幽雅。然而，在建筑上没有体现出美国人的创造性，高台阶。大廊柱，与任何一座标准博物馆一样刻板。单调。但展出内容却丰富多彩，体现了资金足。气派大的美国风格。整座的2460 年前的埃及古墓移置在馆内专建的大厅中巨型玻璃罩里，令人叹为观止，可谓镇馆之宝。服饰馆也堪称世界之最，收集了4 个世纪以来五大洲的各民族服装1.5 万件。
我国的苏州园林也被仿建在博物馆的主楼二层的北厅之中，这可能真是典型的“文化移植”了,1981 年9 月才由我国苏州能工巧匠建成的明轩十分吸引观众，不时听到游客问：“中国花园在哪里？”为了避免拥挤，规定了专门路线入园，由定时电梯控制人数。园中飞檐。雕梁。鱼池。凉亭，室内对联。掸瓶。八仙桌。太师椅一应俱全。一些美国游客坐在凉亭里闭目养神，宛如中国的墨客骚人，甚至摇头晃脑的姿势也带上了“中国味”，十分有趣。
早期创作
当他在韦罗基奥的作坊学艺时，就表现出非凡的绘画天才。约1470 年他在协助韦罗基奥绘制《基督受洗》时，虽然只画了一位站在基督身旁的天使，但其神态。表情和柔和的色调，已明显地超过了韦罗基奥。现存他最早的作品《受胎告知》，构图虽没有创新，而背景山水的描绘却已注意到了空气氛围的表现。这表明他一开始就致力于解决写实与典型加工的辩证关系。稍后创作的《吉内夫拉· 德本奇像》，一反15 世纪艺术追求线条分明的传统，以逆光夕照的色调渲染他所倡导的透视效果.1481 年创作的《博士来拜》（又译《三王来拜》），是标志其艺术风格达到成熟期的作品。
盛期创作
1482 年达·芬奇来到米兰，应圣弗朗切斯科教堂的邀请绘制祭坛画《岩间圣母》。这幅现藏于巴黎的作品，虽仍然是传统题材，但人物形象的塑造和岩窟幽深的刻画及山岩间花草逼真的描绘，证明他使用的烟雾状笔法已使其在传真写实和艺术加工方面达到了新的水平。《最后的晚餐》是他在这一时期创作中最负盛名之作。这幅表现基督被捕前和门徒最后会餐诀别场面的湿壁画，绘制在米兰圣玛丽亚·德拉格拉齐耶修道院饭厅。巧妙的构图和独具匠心的经营布局，使画面上的厅堂与生活中的饭厅建筑结构紧密联结在一起，使观者感觉画中的情景似乎就发生在眼前。达·芬奇回到佛罗伦萨，随着共和制度的恢复，文化气氛一度活跃，画坛上也先后出现了米开朗琪罗。拉斐尔等杰出人物。他向市民展出的一幅经过精心构思的《圣母子与圣安娜》素描草图，立即引起轰动，其构图原理和画法对艺术界有极大影响，米开朗琪罗和拉斐尔等人也从中得到启发.1503 年他一面着手为市政厅大会议厅绘制壁画（因再次去米兰而始终未完成），一面创作《蒙娜丽莎》和《圣母子与圣安娜》。这是两幅他极为珍爱的作品，始终带在身边，晚年移居法国也不离左右，最后遗存巴黎。
在达·芬奇的艺术遗产中，大量的素描习作也颇值得重视，这些素描和他的正式作品一样，同样达到了极高的水平，被誉为素描艺术的典范。其特点是：观察入微，线条刚柔相济，尤善于利用疏密程度不同的斜线，表现光影的微妙变化，他的每一件作品以素描作基础。其艺术理论散见于他的5000 多件笔记和未完稿的《画论》中，也是文艺复兴时代理论研究的重大成果。
生平简介
1452 年4 月15 日意大利佛罗伦斯共和国的文西村近郊，赛尔·皮耶洛·达文西与卡特莉娜所生
1465 年进入维落琪奥的工作室成为入门弟子（13 ～14 岁）
1473 年创作《圣告图》
1476 年被告密与维落琪奥的的其他弟子犯了同性恋之罪，由于他矢口否认，最后被释放（24 岁）
1482 年绘《三贤王的膜拜》，返往米兰（30 岁）
1483 年接受圣佛郎西斯克，格兰德教会订作《岩石上的圣母》（31 岁）
1495 年开始绘制《最后的晚餐》（43 岁）
1502 ～1503 年回到佛罗伦斯，开始绘制《蒙娜丽莎》（50 岁）
1516 年应法王之邀，赴法国安伯瓦兹（64 岁）
